Vi tok kontakt med Thibaut, det eldste veggbekledningsfirmaet i Amerika, for å høre om dets rolle i designhistorien og hvordan det fortsatt er bransjeledende
Thibaut er et merke synonymt med amerikansk interiørdesign. Som en industrileder som handler direkte og eksklusivt med designere, er de fargerike og stilige tapetideene og designene sannsynligvis kjent for de fleste av oss.
Det du kanskje ikke er klar over, er at Thibaut er det eldste veggbeleggselskapet i Amerika, og har en rik og interessant historie som har direkte påvirket bransjen. Vi kl H&G fikk sjansen til å snakke med det kreative kjerneteamet og ta et dypdykk i designhusets opprinnelse og hvordan det har utviklet seg.
Hva er opprinnelseshistorien?
Det var i 1885 da Richard Thibaut startet sin ydmyke tapetvirksomhet i New York. En amerikaner av parisisk avstamning begynte han som dør-til-dør-selger, og besøkte hjem for å vise frem veggbekledningene sine med hest og kjerre.
Han åpnet en murstein-og-mørtel-butikk noen år senere i sentrum av New York, like før århundreskiftet. Selskapet var eid av tre generasjoner av hans etterkommere før det til slutt ble solgt til ansatte.
I disse tidlige dagene ble designene solgt hovedsakelig i Newark og Boston, samt New York. Til tross for to verdenskriger, hjalp boligboomen i siste halvdel av 1900-tallet selskapet til å etablere et solid fotfeste og begynne å vokse – på 60-tallet ble stoffer introdusert, definert av fargerikt mønster.
Hvordan utviklet Thibaut seg?
Mye av opprinnelseshistorien til Thibaut stemmer overens med selskapets verdier i dag, og Richards ‘bakgrunnsbok’-metode for å vise frem brukes fortsatt i bransjen i dag. Som det eldste veggbekledningsfirmaet i Amerika har det hatt en sterk kulturhistorie – design har vært med i ikoniske filmer som Forest Gump og dekorert veggene i Det hvite hus.
Selv om virksomheten har vokst til å omfatte en full designtjeneste – som tilbyr tekstiler, møbler og tepper sammen med tapeter og belegg, selges designene fortsatt stort sett av reisende selgere i dag, som jobber omtrent som Richard gjorde for alle disse årene siden, men i dag, Thibaut selger utelukkende for handel.
Hva annet gjør Thibaut unik?
Hovedkvarteret forblir i New Jersey, men salgsteamet reiser jevnlig over hele Amerika og utover for å vise nye design, jobber tett med ledende interiørdesignere og tar i mot tilbakemeldingene deres. Det er dette samarbeidsforholdet som skiller dem.
Thibaut forbedrer stadig samlingen deres, ligger i forkant av avansert teknologi og skaper unike designløsninger. I dag fortsetter gruppen å ledes av et lite, sammensveiset team, som inkluderer merkevarene Coraggio, Anna French og Thibaut Fine Furniture, samt kjernen Thibaut-linjen.
Hva er de forskjellige identitetene til merkene?
Anna French er en engelsk designer som begynte å produsere design på 60-tallet og etablerte merket sitt i London og Skottland. For Thibaut har denne kolleksjonen anskaffet på 90-tallet blitt den mer romantiske, feminine og lunefulle av tilbudene deres, og fortsetter å fange en følelse av «britisk» stil.
Coraggio er et merke rikt inspirert av europeiske tekstiler, og tilbyr en mer nøytral fargepalett – her er det fokus på interessante teksturer. Merket er en go-to for kommersiell design, på grunn av tilgjengeligheten i ekstra brede bredder.
‘Fine Furniture’-linjen ble til i 2012 – og skapte møbler av arvegods, håndlaget fra verksteder i North Carolina. I år har de begynt å selge sine første dekorative pyntegjenstander, så vel som deres aller siste tilbud – tepper på bestilling.
Kjernekolleksjonen ‘Thibaut’ er den mest tradisjonelt ‘amerikanske’ når det gjelder farge og design. De lyse grønne og blå mønstrene som er så godt kjent, fortsetter å være enormt populære i sørøstlige delstater i Amerika. På spørsmål om hvordan de vil oppsummere denne nøkkellinjen, kommer teamet ofte tilbake til ordene «glad, glad og lys».
Hvordan forblir du inspirert?
Hvordan finner de fortsatt inspirasjon, 100 år senere? Thibaut har tilgang til et stort arkiv av historiske design – deres eldste bok dateres tilbake til 1915. De forteller meg at moderne fargekombinasjoner er nøkkelen til å få gamle design til å føles «friske». I tillegg til dette, ser de ofte til kunstnernes arbeid for å finne inspirasjon, så vel som naturen.
Designprosessen forblir organisk og svært kreativ – deres kunstdirektør har kunstskolebakgrunn – Thibaut var hennes første jobb etter at hun forlot skolen, og hun har vært i selskapet i over 40 år.
På spørsmål om de største endringene på scenen, og de mest dominerende trendene for tiden, snakker de om vår kjærlighet til farger, preferanse for en rik juveltone fremfor en nøytral og design som er «glad» og «leken» – det er Thibaut vei.