Med et eksklusivt utvalg, natursteinfinish og fengslende kabinettfarger, er dette åpent kjøkkenet en av Studio McGees beste avsløringer til nå.
I feriehus er kjøkkendesign nøkkelen. Ferie gir mye ekstra tid til å samles som en familie, og å ha en funksjonell (og frisk) kulinarisk plass fjerner stresset ved å dele måltider. Enten dere er sammen for en morgenkaffe mens dere planlegger resten av den morsomme dagen, eller ser på solnedgangen over middagen, spiller kjøkkenet en stor rolle i selv de mest avslappede dagene.
Dette kjøkkenet og spisestuen med åpen planløsning, designet av Studio McGee, passer uten tvil. Stilig og slående, med naturinspirerte finisher, er den generelle plassen samtidig lys og luftig, og mørk og humørfylt. Designopplegget startet med en iøynefallende Lacanche-serie, og vokste sakte men sikkert til en mesterklasse innen moderne økologiske kjøkken (med en ansett eklektisk vri).
Shea McGee, eier og grunnlegger av det anerkjente studioet, tok nylig til YouTube for å dele alle inn og ut av denne herlige plassen. Her er hva hun hadde å si om det effektfulle kjøkkenet og spisestuen.
En titt inn i fjellkjøkkenet
«Denne kjøkkenfargen er en av mine favoritter vi noen gang har gjort,» sier Shea. «Du vet jeg elsker grønt – det er favorittfargen min – og det er helt fantastisk å se den i denne dype, humørfylte fargen.» Farge definerer dette rommet, og dekker skapet fra gulv til (nesten tak). Og selv om grønn er Sheas favorittfarge, ble denne spesifikke nyansen inspirert av en av kjøkkenets særegne funksjoner: en Lacanche-komfyr i grønt.
«Designet startet med serien,» sier Shea. «Kunden vår ville ha noe som ga en uttalelse, og vi ble forelsket i ideen om å lage en mørkegrønn Lacanche-serie, og vi fargematchet skapene og serien slik at du fikk denne virkelige effekten med alt i én farge på de omkringliggende kantene av rommet.’
Den grå-blå-grønne nyansen er kombinert med naturinspirerte innslag som naturlig tre og naturstein, hvor sistnevnte står langs veggene og titter ut bak åpne hyller. Denne smakfulle kombinasjonen gir kjøkkenet i fjellsiden et moderne organisk utseende, elegant og sofistikert mens det fortsatt er forankret i naturen. Plassen er virkelig enorm, og hver funksjons skala er nøye skreddersydd for å matche. Fra en iøynefallende vifte i gips til tre elegante anheng som henger over en ekspansiv øy, hvert element gir sitt eget statement uten å overvelde hele plassen.
«Du kan se hvor liten jeg ser ut i sammenheng med alt rundt meg. Avtrekkshetten er enorm. Vi gjorde en gips og så gjorde vi den mørke flekken som du ser på taket og du ser på tømmeret i hele hjemmet, og det bar vi med denne virkelig kule banddetaljen. Og så går det over i disse tykke, åpne hyllene med messingrekkverket som går sammen med stangen som vi gjorde i kjelleren, sier hun.
«Du vil også legge merke til at kabinettet ikke går helt til taket. Det er noen få grunner til dette.’ hun sier. «Den ene er at takene er veldig, veldig høye, og tegningen vår begynte å se topptung ut, så jeg tok dem ned litt. Den andre grunnen er fordi vi ønsket å kunne se mer stein hvis den skulle bæres rundt i rommet. Og til slutt, etter år og år med å si: «Skapene dine må gå til taket,» ser vi i design, at skapene endrer seg litt, noe som er litt engelsk-inspirert.’
Som med alle Studio McGee-prosjekter, ble hver detalj av dette kjøkkenet nøye planlagt og utført, ned til vaskens omgivelser. Små utskjæringer i øyas klebersteinsfinish, rett ved siden av vasken, gjør oppryddingen etter middagen enklere enn noen gang, og legger til litt ekstra designinteresse. En ulakkert messingkran gir «en mer tradisjonell form mot mye av den moderne arkitekturen som skjer i hjemmet.» Dessuten var til og med kjøkkenets oppbevaring gjennomtenkt og funksjonsorientert: En apparatgarasje gjemmer bort små verktøy og ledninger sømløst.
På kjøkkenets ytterste vegg peker Shea ut en lampet med en jobb som er mye større enn bare å lyse opp: «Jeg sier hver gang du har et asymmetrisk vindu eller kanskje bare et ekstra gap som du ikke vet hva du skal gjøre med, og du ikke føl at kunst er løsningen, en lampett er en fin måte å fylle rommet på, men også lyse opp rommet på en interessant måte om kvelden, sier hun. «Denne lampetten, vi laget en egendefinert nyanse i et stoff som matchet skapene igjen, slik at vi virkelig kunne lene oss inn i det monokromatiske utseendet.»
Fordi plassen er så stor, og inneholder en spisestue også, samlet det seg raskt noen for mange stoler. Med en lang øy og et langbord måtte Shea tenke utenfor boksen. «Det vi bestemte oss for å gjøre var å gjøre benkekrakkene og deretter lage to lange benker slik at du får en pause i høyden og reduserer mengden stoler overalt,» sier hun.
Med benker og gjennomtenkt plassering føles rommet balansert, men ikke overfylt. Balanse kom ikke nødvendigvis lett i dette rommet. Shea sier at belysning også spilte en stor rolle for å oppnå estetisk tiltalende symmetri.
«Vi trengte å finne ut hvordan vi skulle velge belysningen over øya og spisebordet slik at de kunne koordinere, men ikke konkurrere med hverandre,» sier Shea. «Vi bestemte oss for å gjøre tre store anheng nedover øya og deretter gjøre noe mer lineært nedover spisebordet. Jeg tror at hvis vi hadde gjort flere kamper over bordet og flere kamper over øya, ville det ha føltes som for mye og øyet ditt ville ikke vite hvor du skulle gå. Og nå føles alt bare med vilje.’
Det ferdige kjøkkenet er ekspansivt, men oh-så-koselig, og gir det perfekte tilfluktsstedet for kalde, snørike dager i Park City. Med humørfylte farger og naturlig innflytelse er det en av Studio McGees utmerkede områder.