Møt våre neste vinnere innen design: Rachael Gowdridge

Å blande epoker for å skape en uanstrengt avslappet, men opphøyet stil er designeren Rachael Gowdridges kunst

Etter å ha finpusset håndverket sitt hos noen av Londons mest anerkjente designfirmaer, lanserte vår Next in Design 2025-vinner, Rachael Gowdridge, sitt eponyme studio i 2021 med målet om å skape interiør som er lagdelt, tidløst og uttrykksfullt.

Hennes første rolle i David Collins Studio innpodet henne en forståelse for detaljer. Hos Martin Brudnizki Design Studio lærte hun at «hver enkelt pynt og lampeskjerm ble gjennomtenkt vurdert», samtidig som hun utviklet ekspertise innen skreddersydde møbler. «Du lærer alt om dimensjoner, fylling og det grunnleggende om hva som gjør møbler funksjonelle. Det er ikke noe verre enn at et bord har feil høyde.’

Senere, på Ennismore, jobbet Rachael på hoteller inkludert The Hoxton og Gleneagles, og utvidet hennes forståelse ytterligere av hvordan design balanserer skjønnhet med praktisk.

Nå leder hun sin egen praksis, og fokuserer på å blande epoker for å skape rom som føles både naturlige og varige. «Jeg liker ikke at ting føles for moderne eller for tradisjonelle,» forklarer hun. «Ved å kombinere en skjenk fra 1950-tallet med en stol fra 1900-tallet føles den tidløs snarere enn konstruert – som om den har kommet naturlig sammen og kan utvikle seg gjennom årene.» Vintage stykker er sentrale i hennes tilnærming, verdsatt både for sin individualitet og for de sjeldne materialene som ofte ble brukt i tidligere håndverk.

3 nøkkeldesignregler med Rachael Gowdridge

1. La arkitekturen lede
Før du legger til noe nytt, ta stikkord fra det som allerede eksisterer – proporsjoner, støping, patina og lys. Svar på disse detaljene i stedet for å konkurrere med dem. Når grunnlaget er hedret, kan du begynne å legge på lag med moderne stykker som føles som en naturlig forlengelse i stedet for en avbrudd.

2. Bland epoker gjennom materialitet
Heritage design handler ikke om å lage et museumsobjekt; det handler om å skape kontrast på en gjennomtenkt måte. Jeg elsker å balansere gammelt og nytt gjennom materialitet, kombinere varme tresorter eller messing med rene, moderne finisher. Når teksturene snakker til hverandre, føles hele rommet sammenhengende.

3. Curate Stories
Et arv-inspirert hjem skal føles samlet over tid. Bland arvede stykker, antikviteter og moderne design – men alltid med et synspunkt. Hvert element skal gi mening, ikke rot. Se etter måter å veve inn narrativ – et moderne lys over et antikt bord eller et moderne tekstil på en vintage stol. Dette vil få plassen til å føles innlevd, personlig og stille opphøyd.

Elsker du vakre designideer, ekspertråd og inspirerende dekortrender? Registrer deg for vårt nyhetsbrev og få de nyeste funksjonene levert rett i innboksen din.