Denne brunsteinen i føderal stil blander historiske trekk med lag med dristige farger (inkludert et limegrønt kjøkken)

Designer Nine Farmer parer antikke funn med mye mønster, tekstur og et nikk til britisk stil i et elegant hjem med historie

Designer Nina Farmer vokste ikke opp i et gammelt hus. Hennes unike tilnærming til husdesign, definert av rikt lagdelte interiører med antikviteter, utviklet seg etter hvert som hun beveget seg gjennom perioder i livet.

«Foreldrene mine bygde vårt første hjem fra bunnen av. Det var på landsbygda i Connecticut, og det var ikke noe særlig historisk ved det,’ minnes hun. «Men så gikk jeg på skole i New Orleans, som føltes veldig rik og patinert, og jeg skjønte hvor mye steder som viste alderen deres appellerte til meg. Foreldrene mine møttes i London, så sammen med Venezia og Paris har det vært en sterk innflytelse på stilen min.’

Beacon Hill-området i Boston som interiørdesigner Nina Farmer har bygget til sitt hjem, sammen med mannen sin og to døtre, er gjennomsyret av historie. «Vi har vært her i 15 år. Jeg elsker de brosteinsbelagte gatene og de gamle gasslampene. Det er et veldig sjarmerende britisk preg på området, sier hun.

Boligmassen, som består av terrassehus i føderal stil og viktoriansk murstein fra 1850-tallet, er beskyttet, noe som gjør dem til noen av de best bevarte historiske husene i USA.

Ninas bemerkelsesverdige appetitt på å designe for eldre eiendommer er temaet for hennes nye bok, Timeless by Design, utgitt av Rizzoli. Hennes kjærlighet til alt britisk kan spesielt sees i interiørdesignen til vennenes hjem i føderal stil i brunstein, som også ligger i Beacon Hill og er omtalt her.

«Det er noe med en viss britisk måte å leve på som på en eller annen måte klarer å føles formell, vennlig og kjent på samme tid. Det er en spennende dristighet i måten interiøret blir utformet på i Storbritannia. Fargene er dypere og rikere og flere mønstre brukes. Kontrasterende teksturer fremheves og designere viser en vilje til å legge lag på den mest sofistikerte måten. Det er også en sunn dose lekenhet og lunefullhet som sørger for at alle blomstertrykk og chintzer føles mer friske enn frekke, sier Nina entusiastisk.

«Kunderne er et ekte ektepar med to barn i skolealder, og som regelmessige besøkende i London, delte de min tilhørighet til England,» utdyper Nina.

«Den høye, smale bygningen var allerede renovert på 1990-tallet, men var hvit og steril. Det manglet personlighet og manglet karakterfulle lister. Selv om eksteriøret ikke kunne berøres, tenkte vi fullstendig om planløsningen, flyttet kjøkkenet fra første til første etasje og skapte en stue og et tilstøtende kontor der det tidligere lå. Vi spiller alle kort regelmessig, så dette var uttrykkelig designet for det formålet og underholdende generelt med en intim, koselig og innbydende tone, forklarer hun.

«Vennene mine er store elskere av antikke og vintage-gjenstander og var opptatt av å bruke dristige farger, spesielt for å fange opp min forkjærlighet for å dekorere med grønt. Den strekker seg gjennom hele huset, på sitt lyseste på kjøkkenet og blir mer stemningsfull derfra, og skifter mot mose og oliven i andre rom, for eksempel den brett- og lektekledde spisestuen og stuen og stuen, hvor en rekke greener blir satt opp mot blekere nøytrale og dypere konjakkfarger, forklarer Nina.

Å designe for slike anglofile kunder betydde at Nina stort sett hentet fra britiske merker i tillegg til å ta turer til Storbritannia for antikvitetsjakt. Malingsfarger er fra Farrow & Ball, kjøkkeninnredningen er levert av Plain English og lysarmaturer kom fra Jamb. Det finnes også tapeter fra Soane Britain og stoffer fra Robert Kime.

«Jeg valgte verker av den britiske kunstneren Tom Hammick for stue og spisestue ettersom stilen hans overskrider både sted og tid, noe som føltes passende for dette huset.» Dette hjemmet fremkaller interiøret i en engelsk forfedres herregård, og transporterer både gjennom tiden og over havet.

MØT DESIGNEREN

Nina Farmer deler sin stilinspirasjon

Hva er din favorittfarge?

For dette prosjektet, Bancha av Farrow & Ball.

Har du et favorittrom i dette prosjektett?

Stueplassen hvor alt egentlig var lagt på lag.

Hvem er designhelten din?

Det er så mange, men Jacques Grange som designet Yves Saint Laurents hus i Marrakech er en flerårig favoritt.

Beskriv stilen din med tre ord.

Tidløs, lagdelt, sofistikert.

Akkurat nå, hvilke gjenstander ville vi finne på salongbordet ditt?

Min fars dreide treskåler, en stabel med bøker, et engelsk vedbrett, stearinlys og antikvitetsfunn.

Hva var det siste museet du besøkte?

Isabella Stewart Gardner-museet. Det er utformet etter et venetiansk palass, og gårdsplassen i sentrum har alltid fantastiske sesongbaserte utstillinger.

Nevn en avlat som du ikke kan leve uten.

Jeg har et svakt punkt for art deco-tetjenester

Hva er dine ord å leve etter?

Viker unna ting på trend som vil ha en utløpsdato.